Astrattismo spiegato ai bambini
Esempi di arte astratta
Con la crescita del bambino cresce anche la sfida di trasmettere pensieri astratti nella comunicazione quotidiana. La delineazione di Marion Blank di quattro livelli traccia in modo sorprendente il modo in cui i bambini piccoli, da uno a sei anni, acquisiscono la capacità di usare il linguaggio per comprendere, considerare e parlare al di là di ciò che possono percepire direttamente.
Le idee presentate in questo paragrafo sono astratte. La comprensione del significato della prima frase o della seconda dipende dalla mia capacità di scrivere, dalla vostra capacità di leggere le parole e dal vostro continuo interesse a costruire un qualche tipo di significato collegando le astrazioni che avete già in mente. Di solito questo lo chiamiamo pensare.
Non possiamo vedere, toccare o assaggiare questo contenuto. Queste parole sullo schermo sono prive di significato senza il vostro interesse e la vostra esperienza nel dare loro un senso. A un certo punto della vostra vita avete imparato a divertirvi a trovare connessioni tra le rappresentazioni che avete acquisito con l'esperienza. Altri potrebbero non essere interessati a qualsiasi cosa bla bla stia succedendo qui e preferirebbero fare qualcosa che abbia un senso.
Come si spiega l'arte astratta a un bambino?
Definire l'arte astratta in termini comprensibili agli studenti. In parole povere, l'astrazione nell'arte è una rappresentazione non realistica di oggetti, persone e scene del mondo reale che di solito sono difficili da riconoscere per gli altri. Spiegate che l'arte astratta ritrae ciò che l'artista sente e pensa, piuttosto che ciò che vede.
Che cos'è l'espressionismo astratto per i bambini?
Sono astratti - raffigurano forme non tratte dal mondo visibile - ed espressionistici - mostrano la libera e personale espressione emotiva dell'artista. Le tecniche utilizzate da alcuni espressionisti astratti per applicare la pittura sulla tela sfruttavano il caso e la sperimentazione.
Powerpoint arte astratta
L'arte astratta è un'arte moderna che non rappresenta immagini del nostro mondo quotidiano. Ha colori, linee e forme (forma), ma non intende rappresentare oggetti o esseri viventi. Spesso gli artisti sono stati influenzati da idee e filosofie di astrazione.[1]
L'arte astratta si trova nella pittura e nella scultura. Esistono anche molte opere d'arte in parte astratte e in parte rappresentative. Molti artisti hanno lavorato nell'arte astratta e in altri tipi di arte moderna.
L'arte puramente astratta è un'invenzione del XX secolo. Si è sviluppata dalle forme precedenti di arte moderna, ma è forse l'unico movimento assolutamente moderno. Non ha radici nell'arte precedente (come si usa oggi il termine).[2]
Uno dei primi a realizzare dipinti astratti completi fu Kazimir Malevich, che nel 1913 presentò un quadrato completamente nero. Era un suprematista, un movimento artistico basato su forme geometriche semplici. L'arte basata sulla geometria è un tipo di astrazione geometrica. Wassily Kandinsky dipinse nel 1913 la famosa opera Composizione VII, completamente astratta e molto complessa.
Tipi di arte astratta
Espressionismo astratto è il termine applicato alle nuove forme di arte astratta sviluppate da pittori americani come Jackson Pollock, Mark Rothko e Willem de Kooning negli anni Quaranta e Cinquanta. È spesso caratterizzato da pennellate o segni gestuali e dall'impressione di spontaneità.
IntroduzioneGli espressionisti astratti avevano sede soprattutto a New York e divennero noti anche come scuola di New York. Il nome evoca il loro obiettivo di realizzare un'arte che, pur essendo astratta, fosse anche espressiva o emotiva nei suoi effetti. Si ispirarono all'idea surrealista che l'arte dovesse provenire dalla mente inconscia e all'automatismo dell'artista Joan Miró.
TIPI DI ESPRESSIONE ASSTRATTANell'ambito dell'espressionismo astratto esistevano due grandi gruppi: i cosiddetti pittori d'azione, che attaccavano le loro tele con pennellate espressive, e i pittori di campi di colore che riempivano le loro tele con grandi aree di un unico colore.
Attività artistiche per bambini in età prescolare
Sono entusiasta di ospitare oggi Erin Buhr di Bambini Travel. È qui con un fantastico post su come introdurre l'arte astratta a bambini e bambine in età prescolare con una divertente attività artistica ispirata all'artista Wassily Kandinsky. Grazie mille, Erin! Assicuratevi tutti di dare un'occhiata al suo blog per trovare tante altre idee divertenti e stimolanti per l'educazione della prima infanzia.
Facciamo molta arte nell'ambito della nostra scuola materna. I miei gemelli dipingono da quando avevano circa 10 mesi e gli inviti creativi fanno parte della nostra vita quotidiana. L'arte offre ai bambini un modo meraviglioso di vedere il mondo e di esprimersi.
Prima di immergerci nella nostra attività artistica, abbiamo guardato un po' di arte astratta. Per farlo ho usato il mio tablet, in modo da poterci riunire tutti intorno e guardare. Ho cercato in anticipo i nomi e le opere che volevo condividere con loro. Abbiamo guardato le opere di Jackson Pollock, Joan Mitchell, Paul Jenkins e Wassily Kandinsky. Abbiamo scelto Kandinsky e l'astrazione geometrica come opere preferite.
L'astrazione geometrica sembrava la più interessante per i miei figli di tre anni. In questo momento sono interessati alle forme e Kandinsky usa molte forme e linee interessanti nelle sue opere d'arte che li attraggono.