Il bacio di klimt spiegato ai bambini
Significato non riproducibile
Klimt dipinse Il bacio in un momento critico della sua carriera: nel bel mezzo di un panico artistico. Aveva appena ricevuto critiche feroci per i dipinti del soffitto dell'Università di Vienna, Filosofia, Medicina e Giurisprudenza. I dipinti erano stati definiti pornografici e Klimt aveva delle riserve sul suo lavoro e sulla sua reputazione corrotta. Inoltre, aveva appena lasciato la Secessione viennese, nonostante avesse fondato il movimento e ne fosse stato il primo presidente. Questo gruppo mirava a rompere i legami con l'Accademia di Belle Arti e i suoi valori conservatori.
I Secessionisti di Vienna dipingono "ciò che non avrebbero dovuto dipingere", rifiutandosi di eliminare gli elementi sessuali dalle loro opere. Esplorarono il potere di un tocco delicato, di un abbraccio, di un bacio, di un momento di violenza o di una scena erotica. Sebbene Klimt abbia lasciato il movimento a causa di disaccordi, ne è rimasto il principale rappresentante insieme a Egon Schiele. Inoltre, dopo essersi staccato dalla Secessione, Klimt organizzò la mostra The Kunstschau, dove presentò per la prima volta al pubblico Il bacio. L'evento fu accolto da aspre critiche e si concluse con un disastro finanziario. Nonostante ciò, la mostra diede inizio al successo astronomico del Bacio. Il governo viennese acquistò l'opera prima ancora che la mostra fosse conclusa, in quanto ritenuta di interesse nazionale.
Il bacio
L'amore, l'intimità e la sessualità sono temi comuni alle opere di Gustav Klimt.[citazione necessaria] Il Fregio di Stoclet e il Fregio di Beethoven sono esempi dell'attenzione di Klimt per l'intimità romantica. Entrambe le opere sono precursori de Il bacio e presentano il motivo ricorrente di una coppia abbracciata.
Gustav Klimt raffigura la coppia chiusa in un intimo abbraccio su uno sfondo dorato e piatto. Le due figure si trovano ai margini di un prato fiorito che termina sotto i piedi scoperti della donna. L'uomo indossa una veste stampata con motivi geometrici e sottili volute. Porta una corona di viti, mentre la donna indossa una corona di fiori. La donna indossa un abito fluente con motivi floreali. Il volto dell'uomo non è mostrato al pubblico, ma è piegato verso il basso per dare un bacio alla guancia della donna e le sue mani cullano il viso della donna. Gli occhi di lei sono chiusi, un braccio è avvolto intorno al collo dell'uomo, l'altro poggia delicatamente sulla mano di lui e il suo viso è rivolto verso l'alto per ricevere il bacio dell'uomo.
Il bacio戒指
Gustav Klimt è un pittore austriaco tra i più influenti di Vienna. Molte delle sue opere sono state acclamate dalla critica per ciò che rappresentano e per le loro qualità estetiche. Approfondirò il suo background personale, dalla sua educazione alla sua carriera artistica, per poi fare riferimento a "Il bacio" e a come diverse influenze personali ed esterne abbiano contribuito a renderlo ciò che è oggi: un capolavoro originale. Lungo il percorso, analizzerò criticamente ciò che l'opera ritrae, concentrandomi sulle emozioni dell'uomo e della donna e sul fatto che la donna desideri o meno questa intimità. Ci sono state molte controversie sul modo in cui l'uomo e la donna interagiscono e su questo senso di amore che si dà e si riceve, nonché sul fatto che l'incontro catturi o meno la sua essenza. Io credo che la donna percepisca l'amore intenso dell'uomo e vi si abbandoni; tuttavia, Klimt sembra dipingerla non come un simbolo di obbedienza, ma piuttosto di adorazione. La donna non è semplicemente la destinataria del bacio dell'uomo, ma la protagonista del dipinto stesso. In definitiva, prenderò in considerazione le altre opere di Klimt in relazione a "Il bacio", scoprendo come e perché ha scelto di dipingere l'emozione dell'amore nel modo in cui lo ha fatto, con la donna al centro e tutto il resto come dettagli per illuminare la sua luce. (Vedere "Il bacio" (1907-08) qui sotto)
Il bacio di Klimt
L'artista austriaco Gustav Klimt ha condiviso con il mondo intero il suo "periodo d'oro". Fu in grado di creare numerose opere d'arte che evocavano amore, passione e bellezza. Ciò è testimoniato da una delle sue famose opere d'arte, Il bacio (Der Kuss). Questa splendida tela a olio e foglia d'oro di 180 cm x 180 cm ha portato l'emozione dell'amore e del simbolismo in tutto il mondo.
Gustav Klimt creò questa splendida opera nel 1907 e la terminò nel 1908. È considerato uno dei dipinti più famosi della storia di Klimt. Klimt esplorò anche le relazioni umane, dando vita a quest'opera. Questa esplorazione fu considerata da molti come "moderna" in quel periodo. Si può dire che l'ispirazione di Klimt fu data dal suo viaggio in Italia nel 1903. L'ispirazione per l'uso dell'oro gli venne dalla visita alla Chiesa di San Vitale. I mosaici bizantini gli diedero una nuova prospettiva per quanto riguarda l'uso della piattezza e della profondità, che portò uno stile completamente nuovo al colore. Questo fu l'inizio del suo viaggio verso l'uso dell'oro e dell'argento nei suoi dipinti.