Pirandello spiegato ai bambini

Ibsen

Luigi Pirandello ([luˈiːdʒi piranˈdɛllo]; 28 giugno 1867 - 10 dicembre 1936) è stato un drammaturgo, romanziere, poeta e scrittore di racconti italiano, il cui maggior contributo è stato dato dalle sue opere teatrali. [1] Fu insignito del Premio Nobel per la letteratura nel 1934 per "il suo potere quasi magico di trasformare l'analisi psicologica in buon teatro"[2] Le opere di Pirandello comprendono romanzi, centinaia di racconti e circa 40 commedie, alcune delle quali scritte in siciliano. Le farse tragiche di Pirandello sono spesso viste come precursori del Teatro dell'Assurdo.

Pirandello ricevette l'istruzione elementare a casa, ma era molto più affascinato dalle favole e dalle leggende, a metà tra il popolare e il magico, che l'anziana serva Maria Stella gli raccontava che da qualsiasi cosa scolastica o accademica. A dodici anni aveva già scritto la sua prima tragedia. Su insistenza del padre, fu iscritto a una scuola tecnica, ma alla fine passò allo studio delle materie umanistiche al ginnasio, che lo aveva sempre attratto.

Sei personaggi in cerca d'autore

Il pubblico si trova di fronte a un palcoscenico vuoto. La compagnia entra dal fondo e si prepara per la prova del Misto di Pirandello. Il direttore entra e chiama il secondo atto. Il protagonista chiede se deve assolutamente indossare un cappello da cuoco. Il direttore salta in piedi infuriato.

I sei personaggi entrano dal retro. Una "tenue luce" li circonda, il "debole respiro della loro realtà fantastica". Con imbarazzo, il Padre spiega al Direttore arrabbiato che sono in cerca di un autore. Quando il direttore risponde che non ha tempo per i pazzi, il Padre ribatte che deve sapere che la vita è piena di assurdità che non hanno bisogno di apparire plausibili perché sono vere. Invertire questo processo è la follia dell'agire: cioè "creare situazioni credibili, affinché appaiano vere".

Il padre spiega che, poiché il loro autore ha ingiustamente negato loro la vita scenica e la sua immortalità, essi portano il loro dramma alla compagnia. La seducente Figliastra inizia la sua elaborazione: dopo ciò che è avvenuto tra lei e il Padre, non può rimanere in società e non può sopportare di assistere all'angoscia della Madre vedova per il Figlio legittimo. Confuso, il Direttore chiede la situazione e si chiede come possa una Madre essere vedova se il Padre è vivo. La figliastra spiega che l'amante della madre - lei, il bambino e il padre del ragazzo - è morto due mesi fa. Il padre aveva un impiegato che ha fatto amicizia con la madre. Vedendo il "muto appello" nei loro occhi, la mandò via con lui e prese il figlio. Non appena l'impiegato morì, la famiglia cadde in povertà e, all'insaputa del padre, tornò in città. La figliastra divenne una prostituta per Madame Pace. Il "momento eterno" del loro dramma mostra la Figliastra che sorprende il Padre come suo ignaro cliente. Il padre fa poi un gesto al figlio, la cui crudele freddezza è il cardine dell'azione. La Madre rientrerà in casa con la famiglia esterna. Poiché il figlio farà sentire la sua famiglia estranea alla casa, il bambino morirà, il ragazzo andrà incontro a una tragedia e la Figliastra fuggirà.

Pirandello traduzioni in inglese

Dopo la prima e la seconda guerra mondiale, l'attenzione si è rivolta contro l'oggettività e la verità che gli intellettuali avrebbero dovuto raggiungere attraverso la ragione e la conoscenza che avrebbero potuto costituire la realtà oggettiva nelle istituzioni sociali. Tuttavia, dopo queste guerre in cui furono uccise più di 100 milioni di persone, un senso di incertezza travolse il mondo in diversi campi della scienza. In fisica, Einstein con la sua teoria della relatività sostiene che ciò che chiamiamo verità è relativo e ha una posizione fluida. In filosofia, Nietzsche con la sua famosa affermazione che "il vecchio Dio non vive più; è davvero morto" (253) solleva una tempesta di proteste contro l'oggettività della verità e sostiene che la verità non è assoluta. Inoltre, l'inizio del postmodernismo che emerge dal modernismo scuote le fondamenta della modernità; quella modernità che si preoccupa della razionalità, della realtà oggettiva e della verità. Dubitando della natura della verità e della realtà, il postmodernismo ha cambiato la nozione di realtà in qualcosa di soggettivo, basato sulla situazione in cui una persona vive o sulla cultura che la abbraccia.

Metadramma

Le opere di Luigi Pirandello sono considerate precursori del Teatro dell'Assurdo e questa commedia in tre atti che ho letto è un'opera stimolante che mette in satira la messa in scena di uno spettacolo teatrale, confondendo concetti come creazione e rappresentazione, punto di vista oggettivo e sua controparte soggettiva. Nell'opera, alcuni personaggi si intrufolano durante le prove di uno spettacolo teatrale "Mixing It Up": il padre, la madre, la figliastra, il figlio, il ragazzo e il bambino. Il direttore e gli attori sono stupiti di trovare improvvisamente in scena questo gruppo di personaggi, abbandonati dal loro autore e desiderosi di recitare il dramma della loro vita. Che cosa può fare il direttore se non permettere ai personaggi di cimentarsi nella messa in scena? Questa commedia su una commedia è anche un'illusione nell'illusione e un triplice dramma, di un libro che leggiamo come commedia, di un palcoscenico da allestire per un vero dramma e, infine, di una commedia che prende "vita" attraverso una visione artistica andata in tilt.

In primo luogo, la satira sulla produzione di un'opera teatrale, "dove nessuno capisce niente, e dove l'autore si prende gioco di tutti noi". Prima dell'arrivo dei personaggi, il direttore spiega al protagonista l'essenza di un'opera teatrale "che mescola": "Tu rappresenti la ragione, tua moglie l'istinto... è una commistione di parti, secondo la quale tu che reciti la tua parte diventi il burattino di te stesso. Hai capito?". Il protagonista: "Se lo capisco, mi impicco". Il direttore: "Nemmeno io. Ma andiamo avanti. Tanto sarà di sicuro un glorioso fallimento" [L. Pirandello/A. Kernan (a cura di)/E. Storer (tr.) Classici del teatro moderno, 1921/65: 227].